Наталя Бовкун, 15 января 2009

Наталя Бовкун про Віктора Рижих

Загалом твори Віктора Рижих несуть у собі оптимістичний заряд і, поза сумнівом, їм притаманні риси характеру їхнього творця: художник ідентифікується з образом, який стає формою вираження його самосвідомості.
Яскрава образотворчість чи свідома стриманість у письмі – це лише штрих до портрета автора, умовний знак, сформований на поверхні свідомості, яка має «ввімкнути» підсвідомість, розбудити емоцію, оживити в пам’яті світ чуттєвого досвіду.

[ Читать дальше ]

Ольга Петрова, 15 января 2009

"ДВОЕ" В ЗЕРКАЛЕ ВРЕМЕНИ

Тихий звук гитары. Поверхность холста мерцает жемчужно-серебристыми тонами. Герои композиции — двое... и музыка. Сколько поколений художников писали автопортрет с возлюбленной женой! Виктор Рыжих нашел свой пластический и смысловой ход. Фигуры, руки и лица в парном портрете «Двое» настолько обобщены, что уподобились античным маскам, стали символом глубокого душевного волнения, более того — знаком сознания целого поколения художников 70-х годов XX века. Это было время, когда диктат соцреализма был еще жив. Наиболее чуткие художники искали освобождения от штампов официального советского искусства в поэзии дружб, в густых замесах красочного слоя, в тихой, воистину В.Рыжих. Римский мотив, 1966 чеховской грации духовных
контактов, в лирической живописи.

[ Читать дальше ]

N/A, 15 января 2009

Дуэт для двух мольбертов

Галина Неледва и Виктор Рыжих — имена этих двух киевских художников непременно соседствуют еще с начала 50-х годов. И не только потому, что они составляют семейную пару. В их творчестве и образе жизни есть нечто такое, что притягивает людей, близких к искусству.
На ретроспективную выставку Неледвы и Рыжих в Национальном художественном музее Украины собрались их друзья — художники самых разных направлений, деятели искусства и культуры, просто поклонники. И в просторном музее стало тесно. Потому что имена Виктора и Галины — своеобразный образец честного отношения к творчеству. Начиная с 60-х годов их мастерская была одним из центров интеллектуальной жизни в Киеве. Здесь встречались единомышленники, причем не только имеющее отношение к живописи. Звучала гитара, спорили поэты и художники. Приезжали гости из Грузии и Прибалтики, Москвы и Армении. И картины на сегодняшней большой выставке как бы восстанавливают те времена.

[ Читать дальше ]

Олег Сидор-Гибелинда, 15 января 2009

КАК В ЗЕРКАЛЕ

Живопись Галины Неледвы и Виктора Рыжих в Национальном художественном музее.
Немало есть на свете мужчин (художников), изображающих на холсте своих жен. Скажем так: большинство. Чуть реже встречаются женщины (художницы), пишущие своих мужей. А так, чтобы друг друга (и оба художники) — редкость, казус, исключительный случай. И совсем невероятно, чтобы факт частной жизни (XX веку удалось секуляризировать не только область веры, но и сферу privacy, a значит, порядком ее обесцветить) стал фактом истории искусства.

[ Читать дальше ]

Владимир Цельтнер, 15 января 2009

Владимир Цельтнер о Викторе Рыжих

На протяжении многих лет Виктор Рыжих выступает преимущественно как автор картин, сюжетных композиций. Впрочем, его пейзажи и портреты картины не менее его жанровых полотен, ибо по настоящему значительны, трудно пережиты и дороги художнику мысли, которые он им доверяет. И неизменно твердо, -что бы он ни писал,- управляет наблюденным. Приходит это еще и потому, что в сознании их деятельного участвует конструи рующая мысль. Определяют единство его искусства единая художественна проблема, неизменно преданное отношение к генеральным целям искусства, постоянно е ощущение его сверхзадачи, верность самому себе.

[ Читать дальше ]

Елена Кириченко, 15 января 2009

ПОРТРЕТ ДВУХ СЕРДЕЦ

Они могут позволить себе роскошь слыть немодными художниками. Союз Галины и Виктора - вне анализа. Как искусствоведческого, так и личностного. Совместная выставка этих художников стала Меккой для осколков истинной отечественной интеллигенции.

Тридцать лет Галина Неледва и Виктор Рыжих неустанно «перемалывали» время. Время непростое, пришедшееся на период поисков и метаний отечественной живописи, жившей в предчувствии вольницы, а потом внезапно ее получившей, но до сих пор не знающей, что с ней делать.
Они никогда не брали под козырек соцреализму, не следовали нужной соцбукве. Галина и Виктор были свободны от канонов извне и счастливы в полете собственных мыслей и исканий. Они уходили от совкового официоза и «нужника» в вечность лирики, нетленность портрета и искренность пейзажа. Эксперименты с фактурой полотен, так называемая суровость стиля, присущая шестидесятникам, были выраженным протестом против лессированной сладости «заказняков».

[ Читать дальше ]

Віктор Рижих, 15 января 2009

Художній твір — це закодовані емоції

На початку свого творчого шляху я ставив своїм завданням бути «свідком часу», висловити в образній формі важливі проблеми та явища,сучасником яких мені випало бути, наприклад: «Реліквії Бресту», «Київський футбол», «Художник та модель. XX сторіччя». При цьому я намагався знайти найлаконічніше, «афорістичне» рішення, створити «формулу» явища.
Я не уникаю «актуальності», бо, як переконав мене великий життєвий та творчий досвід, найбільш актуальними виявляються явища та ідеї, які визначаються зазвичай як «вічні». Наші життя, наші думки, почуття та дії — не що інше, як «фрагменти вічності». Але «зв'язок часів» в подальшому знайшов й більш конкретне втілення в картині «Античне Причорномор'я», серії архітектурних пейзажів міст Європи.

[ Читать дальше ]