Ирина Горбачева об Александре Клименко

Если художник способен реагировать на широкий спектр культурных явлений, его сила и оригинальность возрастают. Сознательные или подсознательные созвучия с мировыми современными, стилями отнюдь не обезличивают его индивидуальных усилий. Напротив, они предоставляют произведениям большой запас прочности, как благородная родословная усиливает авторитет человека. С первых шагов в абстрактном исскустве живопись Александра Клименко окрашивается необарочной взволнованностью, фовистким перенапряжением цветов и фактур, бугристой неспокойной объемностью, желто-горячие, лазурно-желтые, красные, синие цвета бьют будто водопад из-под его кисти. Это, как сказал бы художник Виктор Пальмов, «цветовые действа», где «один цвет стремится превзойти другой».
В некоторых сериях художник меняет порядок из драматического на лирический, учитывая восточные философии, которыми он восхищается. Иногда Клименко выступает также приверженцем геометрической абстракции — высшей живописной математики, где цвет, форма, ритмические вибрации являются главными, самодостаточными изобразительными факторами. Композиции состоят из движений безупречно выполненных пластических элементов — квадратов, которые по определению Александра Богомазова есть наиболее законченные формы, овальных и прямоугольных плоскостей — такой себе каскад ритмов и темпов. Рисованые чистыми радужными красками картины Александра Клименко содержат пульсацию жизни, положительную энергию, романтическую взволнованность, поэтичность. Удивительным есть то, что его абстракции временами вызывают в воображении ассоциации с конкретными образами неомраченной просветленной природы — с разноцветным буйством летнего травостоя, прозрачностью волн в необозримых морских пространствах и даже с Вселенским безбрежьем. Александр Клименко — человек творчески активный. Он пишет не только картины, а и поэзию, прозу, философские эссе. «Рождает» идеи не только собственных, а и глобальных художественных проектов, как, например, масштабный проект «Искусство XX столетия Украины», большая часть которого уже успешно реализована. В современном культурном пространстве Украины этот довольно еще молодой художник является заметной фигурой. Его живопись постоянно испытывает заметные изменения относительно пластики и ритмов, концептуальных, философских и эмоциональных позиций.
Он изобретательно работает с красками, то сталкивая активные контрасты, то оперируя деликатными нюансами.
Неизменным остается одно: мир художник воспринимает через цвет и таким образом получает ничем не ограниченную возможность использования его огромного эстетического потенциала. Соединение цветов, всегда утонченно красивых, создает стройную и звучную полифонию, излучает жизнеутверждающую энергию.
Ирина Горбачева, искусствовед
Национальный Художественный музей

Нет сообщений